海與藝術的百日冒險 - 男木島 Ogijima (DAY 1) @ natashadon

圖說：船抵男木島港口一景

做為瀨戶內國際藝術祭第一個拜訪的島，男木島至今在我腦海中仍留下了非常非常美好的回憶。

(我想有絕大部分是因為做為第一個拜訪的島嶼，我整個人當時的體力跟精神都處於最亢奮的狀態之中吧~)

圖說：Ogijima’s Soul by Jaume Plensa

船還未抵港口，遠遠的便可看見西班牙藝術家Jaume Plensa的作品 “男木島之魂 Ogijima’s Soul”，這個做為藝術祭的Information Center，擁由阿拉伯文、日文、西伯來文、中文等…各國語言所組成的漂亮白色屋頂；抵達時正是陽光燦爛的午後，光線透過屋頂灑落在地面，各種字母組合成的陰影非常好看。

男木島有種非常怡人的氛圍，自港口往島上看，老式的日本矮房層層疊疊的錯落在緩坡上，島上的作品分布在小村落內各處；走進小吃店中看見的是用銅與鐵絲製作出虛構的海洋生物，襯著大片蔚藍的海及陽光在供應著當地海產料理的食店中隨風搖晃，頗有一種詼諧的虛擬感。

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圖說：Karakurin by Takashi Imura (照片抓自官網)

遊客們穿梭在彎彎曲曲的小路之中，在一片晴朗之中看到的是Kyoko Taniyama的作品”雨之路Rainy Lane”，從居民日常使用的水壺、臉盆等器皿為素材，設定裝置將使用過的水定期灑下。

圖說：Rainy Lane by Kyoko Taniyama

有時轉個彎看到的是利用廢棄木材做為創作的壁畫，已繪有繽紛色彩的木條裝置在老舊房子的壁面上，這些錯落於各處的作品讓老房子的外觀充滿了生氣，也成為島上一種既融合又活潑的自然風景。

圖說：project for wall paintings in lane, ogijima: wallalley by Rikuji Makabe

事實上，男木島上錯綜複雜的小路是可以讓人迷路的，這的確就像是一場海與藝術的冒險，只見大家手上拿著藝術祭的guide book，穿梭在巷弄間尋找著主辦單位設置的指標指引，有時走的迷惑了，卻在路邊的矮牆上看見攀附著的彩色水管，這些裝設有望遠鏡或類似幫浦設計的水管，是藝術家智子谷口特地做的裝置作品，走在村子裡可聽見如口琴般的聲音從水管的出口中發出，加上了望遠鏡的水管則變成瞭望台，提醒著藝術祭的冒險者，來看一看不同的風景。

圖說：Organ by Tomoko Taniguchi

我最喜歡的，是一棟名為”Uchiwa Bone House”的裝置作品，藝術家使用香川縣傳統工藝品 – Uchiwa扇子的扇骨，舖天蓋地將原本是糖果店舖的空間給包覆住；從前被使用著用手搖晃著搧風的扇子，如今剩下扇骨密密地懸掛在曾是孩子們最喜歡的店舖中，陽光跟風緩緩透過扇骨小小的縫隙潛入寧靜的老房子裡，我跟幾個不熟識的日本遊客屏氣凝神按下了快門；扇骨、榻榻米還有老房子的顏色暖暖的包圍住我們，這是舊時光的顏色呀~

圖說：Uchiwa Bone House by Takashi Nishibori

瀨戶內海上的每個小島，都有屬於自己的故事。像是曾被當作丟棄廢棄物的直島與豐島，被建造了高汙染煉銅廠的犬島，專門收容高危險性痲瘋病病人的大島。藝術家們參與瀨戶內國際藝術祭，不僅是創作藝術品，更重要的是與當地的居民互動，了解土地的故事與聚落特色，更甚而與當地的工匠 / 居民共同創作。

圖說：A Town Between the Sky and the Sea by Nakanishi Nakai

男木島就有著這麼一個古老的故事：

男木島的土地絕大部分都被山岳給佔走，沒有水田，耕牛無用武之地，於是每年春秋農忙時節，「牛船」變載著牠們渡海，租給其他島嶼的農家，換取主人的生活所需。一個月後，牛又搭船回來了，但是卻已被外地主人操的一身皮包骨，因此船隻才剛靠碼頭，確定已經脫離苦海的牛兒就興奮的大叫起來，一直到主人家之前都沒停歇，即使村子裡的像弄像迷宮，牠們也不會忘記家在哪裡...

圖說：在彎彎曲曲的村落小路旁，主辦單位貼心地標示許多清楚的作品指示方向